从此以后，你看烂片就不能骂导演了。

现在，AI创作一首诗只要短短几秒，并且在对话里会传出仿若人类的语气，由此引出了关于机器能不能真正具备“人味”的探讨。与此同时，视频生成模型已然发展到第六代，AI主播开展播报能够做到零失误，这些进展正在迅速变换好多领域里的创作规则。

写作速度与人性化表达

当下，倘若由AI来开展诗歌或者文章写作活动的话 往往是以秒为计算单位来耗费时间的 这样的一种速度，在存有需要快速产出内容要求的场景当中 优势是极为显著的 并且 好多生成的作品 在结构及逻辑层面上 也已然达到了能够被接受的水准 。

尤其值得予以关注的是，新一代出现的模型，在对话这个行为当中，正循序渐渐摆脱掉那种刻板样式的机器口吻。它们具备能够去模拟更为自然的交流节奏的能力，会运用一些带有情感方面色彩或者是贴近生活实际场景当中所使用的词汇，如此这般便使得部分用户产生感觉交互体验变得更加舒适的情况。

理解与逻辑能力的迭代

作家止庵对于AI诗歌的文学性所持态度虽为保留，然而他留意到模型的理解能力正处于持续进步状态。他着手开始在日常的生活当中使用AI，比如说让它帮忙协助来分析文本，或者帮助整理事件的脉络 。

因这种逻辑分析能力得以提高，故 AI 在对以准确性作为核心要点的任务，像处理信息摘要、报告生成等期间，变得更为可靠，它能够依照严谨的事实框架，防止于严肃内容里任意发挥 。

虚构创作中的工具性“瞎说”

在事实性写作里头，精确可是铁律，AI得避开任何虚构。然而呢，在小说、剧本这类虚构范畴，合理的想象跟编造反倒成了核心创作手段呢。

一些创作者着手探索把AI的“瞎说”能力转变为工具，他们引领模型生成怪异的情节设定或者人物背景，把这些输出当成灵感火花，接着由人类作者予以筛选以及深度加工 。

AI写作的辨识度与未来

处于现阶段的时候，编辑凭借丰富的经验是能够分辨出来由AI生成的小说文本的这些作品在情感深度伏 笔设置或者风格一致性方面往往存在着能够被察觉的痕迹 。

只是随着技术历经多次迭代获得升级，往后AI“写”出来的内容是不是能够被轻易识别，已然变成了一个未知的情况。这使得文学界要去思索怎样对未来的机器创作进行定义以及做出评判。

重塑影视教育与创作流程

去年六月份的时候，国产视频模型可灵上线这件事了，这明显改变了电影学院学生们的创作方式，学生们如今可以独立去制作科幻短片了，然而在过去制作这样的短片那可是需要去搭建一个完整包含导演、摄像、特效师等人员的庞大团队才行的。

陈晓达导演举例，借助AI工具，能够快速生成导演脑海中“中国版伊斯特伍德”的形象 ，尽管角色并非真人 ，却有了具体的视觉依据 整个团队的沟通和制作效率大幅提升 。

辅助工具与人类创意的共生

2024年下半年期间，随着像可灵、即梦等这样一批国产视频模型纷纷涌现出来之后，创作者阿文进入到了疯狂的测试阶段，他运用这些具备的工具去达成各种各样天马行空无拘无束般的场景，诸如像是设计较为夸张且梦幻的视觉效果等 。

即便AI协助他制作出在网络上火爆的宝可梦方面的创意视频，然而那个关于 “巨型宝可梦向富士山倒雪” 的核心构想，始终出自他的人类头脑。这清楚地显示出，现阶段AI主要起到提升效率以及辅助创意的作用 。

你觉得，在AI创作于技术方面愈发难以被辨别之时，人类创作者最为不可被取代的价值到底是什么呢？欢迎讲讲你的看法，要是认为本文有启迪，也请点赞予以支持。